Le dessin est un art qu'il faut apprendre à maîtriser. Seules la patience et l'expérience vous permettront, pas à pas, de devenir un excellent portraitiste. Avec de la pratique, peut-être pourrez-vous un jour prétendre tirer le portrait de vos amis et même proposer vos services en tant que street artiste?
En attendant, vous n'avez pas besoin d'être un génie du crayon ou un virtuose du pinceau pour commencer à vous entraîner. Tout d'abord, vous devez maîtriser les bases : les étapes clés, les connaissances techniques, les bons outils et un œil attentif.
Ici, nous allons introduire des points importants qui feront de vous un artiste en herbe.
CHOISISSEZ L'IMAGE
Tout d'abord, évaluez votre niveau et adaptez l'image sélectionnée à vos capacités artistiques. Si vous êtes débutant, choisissez une photo simple sans jeu de lumière sur votre visage et un angle classique.
Si vous êtes de niveau intermédiaire, c'est l'occasion d'éprouver des difficultés supplémentaires avec une photo plus complexe.
Considérez également si vous voulez représenter une femme ou un homme. N'oubliez pas que les images d'hommes peuvent nécessiter des contrastes faciaux plus techniques. Lorsqu'il s'agit de portraits féminins, ils accentuent souvent les cheveux qui sont plus complexes à représenter.
Le critère de sélection est également l'âge des répondants. En effet, plus le visage est jeune, plus il sera facile à réaliser. A l'inverse, un visage plus âgé sera plus difficile car il faudra recréer l'expression des rides.
FAIRE LE CONTOUR
Derrière ce terme barbare se cache un concept bien connu des artistes. Il s'agit de reproduire les contours et les bosses naturelles du visage. En définissant des zones d'ombre et de surbrillance, vous posez les bases puis affinez votre représentation.
Pour ce faire, utilisez un crayon léger avec une doublure fine et sèche. Vous devez être capable de tracer des lignes à la fois fines et claires, et pouvoir les supprimer facilement si vous souhaitez apporter une correction. Nez, joues, menton, yeux, lèvres, oreilles… ne négligez aucun aspect lors de ces premiers coups de crayon et contentez-vous d'un trait doux. Les travaux de remplissage viendront plus tard.
REPRÉSENTEZ UNIQUEMENT CE QUE VOUS VOYEZ
Soyez pragmatique. N'essayez pas de soustraire ou d'ajouter des éléments. N'oubliez pas que votre objectif principal est d'obtenir un portrait réaliste. S'il y a une seule ride au niveau des yeux, présentez-la telle quelle pour ne pas déformer le modèle. Prenez soin de recréer la réalité de ce que vous voyez, sinon vous gâcherez votre travail et vous écarterez de la ressemblance avec la photo originale. Il s'agit donc de peindre ou de dessiner les choses telles qu'elles sont.
CRÉEZ DES ZONES D'OMBRE
C'est certainement la partie la plus délicate à réaliser, mais aussi la plus importante car elle donnera vie à votre création. En utilisant des teintes sombres et claires, vous créerez du relief et travaillerez sur les trois dimensions du visage. Plus vous voudrez ajouter de la profondeur, plus vous devrez jouer sur les contrastes. Par conséquent, les parties brillantes doivent être aussi blanches que possible en utilisant un crayon fin. Et les parties sombres doivent être assombries autant que possible avec un crayon épais. Réalisé cela, vous devez adapter votre matériel pour faciliter votre travail artistique.
N'oubliez pas qu'il est important d'observer et de comparer constamment votre modèle avec le dessin. N'essayez pas de vous souvenir du visage de votre sujet. Travaillez avec des touches petites, fines et précises. Ne soyez pas trop exigeant, surtout si vous avez peu d'expérience. Il est impossible d'atteindre la perfection et c'est aussi le charme et la signature de chaque artiste!
Dans l'ensemble, rappelez-vous que ce qui distingue un bon portrait d'un portrait moyen, c'est la capacité à capturer l'expression et le charme de la personne. N'essayez pas de l'embellir, mais recréez-le comme vous le voyez dans la vraie vie.
Vous pouvez également vous référer aux livres d' anatomie faciale pour comprendre comment cela fonctionne et quels sont ses ingrédients.
Prenez votre temps et faites des pauses si nécessaire. Cela devrait être amusant, pas une course contre la montre. S'entraîner, s'amuser et travailler dur sont les clés pour progresser et réaliser de superbes portraits.